El sol no es tu enemigo si sabes usarlo
Un día soleado aumenta el contraste: luz directa = sombras duras, entrecerrar ojos, textura poco favorecedora. Pero girando la situación —tú frente al sol, modelo de espaldas— consigues tres ventajas: luz suave en el rostro (sombra propia), halo de contorno (rim light) y separación del fondo.
Consejos 1‑3: momento, posición y fondo
- Primeras/últimas horas. Sol bajo = luz más difusa y direccional. Mañana/tarde (otoño/invierno mejor). Si sale frío, usa preset «nublado» para calentar.
- Nunca sol directo en la cara. Busca sombra de edificio/árbol o gira al modelo (sol detrás).
- Fondo oscuro para ver el halo. El rim light solo destaca contra zona en sombra. Posiciona al modelo para que el fondo sea oscuro.
Consejos 4‑6: flare, medición y creatividad
- Controla el flare. Parasol, mano tapando el frontal, o desplázate lateralmente. Si no lo quieres, evita disparar directo al sol.
- Medición puntual. Contraeluz engaña al exposímetro. Compensación +EV o medición puntual en la cara.
- Flare creativo. A veces el flare suma atmósfera. Sol bajo, prioridad apertura, cierra a f/16 para estrella de sol. Deja que entre por esquina o tras el cuerpo. Si no quieres flare, abre al máximo para mínimo profundidad de campo y fondo sedoso.
Seguridad: nunca mires el sol por el visor réflex. Usa Live View para componer y enfocar.
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