El iPad 2 y las tabletas en general están transformando la industria editorial y fotográfica. Internet, banda ancha y ordenadores asequibles ya habían abierto la autoedición a casi cualquiera; la tableta es solo una cómoda herramienta de lectura que ha acelerado la adopción de contenidos digitales por grandes editores.
La autoedición reduce drásticamente el coste de crear un producto (ebook, revista). Antes, publicar un libro de fotos requería una editorial grande. Ahora cualquier fotógrafo puede planteárselo en serio. ¿Por qué hacerlo? Para dar a conocer tu trabajo, atraer clientes (ej. Linde Waidhofer, o yo mismo con mi ebook gratuito La Imagen Creativa que promociona mis otros libros), o vender ebooks de fotografía directamente (modelo lucrativo: 1.000 copias a $5 = $5.000; 10.000 = $50.000). Cada vez más fotógrafos lo hacen.
La autoedición digital comenzó con webs personales y se profesionalizó con software de blogs (WordPress). Phototuts+ usa ese modelo. El problema de los blogs es monetizar: requieren mucho tráfico y contenido gratuito. Dos vías: publicidad/afiliados o venta de productos (físicos o descargables). Requiere mucho tiempo y esfuerzo.
Los ebooks existen hace años, pero en fotografía se han profesionalizado: se centran en productos útiles, no en páginas de venta agresivas. Ejemplos: ebooks de Ian Plant o Trey Ratcliffe.
Revistas y editoriales usan escritores, editores y diseñadores para garantizar calidad. Yo escribo para Craft & Vision y cada ebook pasa por edición y diseño profesional. Eso eleva el listón y dificulta replicar el modelo. El software también importa: Word a PDF no da resultados profesionales ni buena distribución/diseño. El estándar es Adobe InDesign (caro, curva de aprendizaje). Pero no te desanimes: puedes usar la prueba de 30 días y comprar la licencia con los beneficios.
Si quieres vender (no solo promocionar), escribe sobre lo que dominas tras años de experiencia. Fotógrafo de bodas → bodas; retratos → fotografiar personas. Joe McNally vive de flash portátil y monetiza talleres y libros sobre sus técnicas. Pregúntate: ¿en qué soy bueno y qué sé que sería útil a otros?
No se aprende en dos frases, pero recursos como Writing for the Web y CopyBlogger ayudan. Haz editar profesionalmente tu trabajo o al menos pásalo a colegas fotógrafos para feedback.
Esencial. Si escribes de fotografía, tus fotos son el núcleo y el diseño debe realzarlas. El éxito de Craft & Vision viene porque cada ebook es un objeto bello; el comprador percibe gran valor. Un mal diseño ahuyenta. Buenos diseñadores son caros; si tienes ojo y usas InDesign, puedes empezar tú, pero pronto necesitarás un profesional.
¿Frustrado por no encontrar una revista que encaje? Puede que hayas detectado un hueco de mercado. Una revista digital es como un ebook pero con contenido de varios autores supervisado por un editor (tú). Chris Kovacs lo hizo con Adore Noir (B&N fine art). Veremos más. Importante: si ganas dinero, comparte con colaboradores; tu modelo de negocio debe reflejarlo.
E-junkie es estándar para venta de ebooks. Para pagos: proveedores web (GoDaddy), PayPal, etc.
ePub tiene maquetación fluida (se adapta a pantalla), útil para Kindle. Para fotografía, no recomiendo ePub: el diseño fijo de PDF preserva la intención visual.
¿Lanzar como app? Caro y complejo; PDF es fácil y se ve bien en iPad. Solo si eres pro con presupuesto, sigue a Michael Nichols y muestra tu trabajo en app. En el futuro, crear apps será tan fácil como Dreamweaver para webs.
La tecnología digital facilita libros físicos. Mismo proceso: InDesign → subes a Lulu o Cafe Press. Ellos almacenan el archivo y imprimen una copia por pedido (print-on-demand). El ebook es el nuevo estándar, pero es bueno saber que puedes tener copia física si quieres.
Autoeditar tu libro es muy gratificante. Más que el dinero, un libro es un logro terminado; a diferencia de una web que exige actualización constante, un libro se completa. En esta era de sobrecarga 24/7, eso tiene valor. Y con estas tecnologías, puedes mostrar tu trabajo como nunca antes.