Antes de disparar, evalúo cuatro condiciones (sin orden fijo): ¿la luz es correcta? ¿el sujeto es convincente? ¿la composición tiene interés? ¿el fondo complementa al sujeto? Si sí a las cuatro, tengo un ganador. Si tres o menos, disparo si la escena cuenta historia. Si solo dos fuertes, puede o no hacer la imagen. Pero si las cuatro son fuertes, nunca paro hasta agotar posibilidades.
Una forma es alterar el fondo. Para mí, el fondo manda tanta importancia como el sujeto. Gran sujeto contra fondo ocupado da imagen más débil que mismo sujeto contra fondo limpio. Objetivo: que el sujeto destaque de lo que hay detrás. Si compiten por atención, la imagen falla.
Determina cuánto fondo está enfocado. Regla general: desenfocado para que sujeto destaque, o todo enfocado para contar historia. Para poca profundidad: abre diafragma al máximo, usa teleobjetivo, aleja sujeto de fondo. Para mucha profundidad: combina gran angular con diafragma cerrado.
Según color del sujeto, fondo puede chocar o armonizar. Si hay conflicto, cambia posición para compensar sujeto contra superficie de color distinto. Agáchate y dispara contra cielo azul para efecto agradable. Te sorprenderá cuánto un pequeño giro izquierda/derecha/arriba/abajo afecta las fusiones de fondo.
Si partes del sujeto (forma, posición, color) se mezclan con lo detrás, se funden y crean fusión. Las fusiones son malas: dificultan diferenciar sujeto de entorno. Si posible, mueve sujeto o cambia ángulo para evitarlas.