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12 reglas de oro para ser asistente de fotógrafo

Trabajar como asistente de fotógrafo es, en mi opinión, la mejor forma de ganar experiencia y abrirse camino hacia la profesionalidad. La oportunidad de trabajar tan cerca de un fotógrafo da información valiosa sobre su forma de trabajar, técnicas, cómo logra su estilo y cómo gestiona todas las variables del disparo.

Aquí van 12 reglas o directrices para trabajar eficazmente como asistente y aprovechar al máximo las oportunidades.

1. Encuentra el trabajo

Lo primero: consigue trabajo de asistencia. Construye portafolio que represente mejor tus logros fotográficos. No necesita muchas fotos, solo un grupo equilibrado y selecto mostrando tus distintas habilidades.

Empieza acercándote a fotógrafos que ya conoces. Pon tu nombre en circulación. No te limites a tu área local; muchos fotógrafos viajan y necesitan alguien que conozca la zona, tiendas de alquiler, etc. Las tiendas de alquiler de equipo son buena ubicación para encontrar gente que necesita ayuda.

Puede ser difícil encontrar trabajo: nuevos fotógrafos pueden no tener recursos para asistente y cuesta acercarse a pros consolidados, pero insiste y haz networking. Las oportunidades llegarán.

2. Discute la sesión

Importante: estate al día con detalles de la sesión. Conversa con el pro bien antes del rodaje para establecer info básica: todos saben el formato.

¿Para quién es el rodaje? ¿Requisitos específicos? ¿Estilo de sesión? ¿Objetivos, localizaciones o contextos concretos? Estos elementos ayudan el día del rodaje y mejoran comunicación entre tú y el pro, asegurando que todos trabajan juntos eficazmente con mismos objetivos.

3. Preparaciones previas al rodaje

Antes de la sesión, comprueba si puedes ayudar al fotógrafo principal a tener todo listo. ¿Hay que alquilar arte, lentes, iluminación si viajan lejos? ¿Se necesita estudio? ¿Espacio para peluquería/maquillaje? ¿Localizaciones sin decidir? ¿Puedes ayudar explorando y visitando sitios potenciales?

Con más rodajes, crearás base de datos de buenas tiendas de alquiler, estudios, localizaciones, pero investiga antes de sugerir al pro; si sale mal, te caerá encima.

4. Sé claro en tu rol

Antes de llegar, discute con el fotógrafo cuál es tu rol ese día. ¿Cómo serás de mayor utilidad? Puede ser simple: transportar equipo, llevar lentes, ser segundo par de ojos.

Pero es posible que seas fotógrafo de respaldo, disparando sobre el hombro del pro o haciendo tomas para fines promocionales. Si se requiere, investiga el estilo del fotógrafo antes para que tu trabajo encaje con el suyo. Esencial: pide permiso antes de hacer fotos. Si el pro no dijo expresamente que dispares, no lo hagas.

5. Ve preparado

El día del rodaje, clava lo básico para mostrar tu intención. Sé puntual, mejor temprano. Suena obvio, pero llegar tarde no es opción. Viste apropiado, especialmente en eventos (bodas). Si no estás seguro, pregunta. Si da miedo preguntar, formula con tacto: "¿Vais a llevar esmoquin o traje?".

Asegúrate de tener todo el equipo que necesites; si dudas, llévalo. Trípode extra para flash remoto, reflector adicional para calor extra... En general: ve con actitud correcta, dispuesto a ofrecer tus servicios y hacer lo que te pidan.

6. Sigue la iniciativa del fotógrafo

Deja que el fotógrafo presente a los clientes y usa su ejemplo para aclimatarte. Recuerda: no va de ti; puedes aprender mucho, pero tu rol es secundario. El rodaje tampoco va del fotógrafo pro, va del cliente. Tu prioridad: asegurar que todos se llevan bien y trabajan juntos.

7. Trabajo, trabajo, trabajo

Harán varias cosas de ti durante la sesión, algunas más habituales que otras. Llevar equipo suena fácil, pero es esencial tener cuidado, especialmente rodando varios casos de equipo.

No dejes casos solos salvo que estés seguro de que están a salvo. Pueden pedirte lecturas de luz: asegúrate de saber usar fotómetro. Puede que te sienten en lugar de modelo antes de que llegue para comprobar luces y ángulos; puede sentirse como foco de atención, pero quédate quieto y no pongas caras raras.

Probablemente debas controlar luces, ángulos, potencias; conoce el equipo y cómo ajustar. Llevarás selección de lentes; bolsa robusta ayuda. Saber qué lente es cuál para entregar la correcta cuando haga falta.

8. Estate listo

Depende de ti concentrarte en lo que pasa en la sesión para poder dar al fotógrafo el equipo y ajustes que demande. Hasta cierto punto, bien interpretar qué necesitarán en momentos concretos para anticiparte.

Quizás cambies luces al set secundario, o necesiten lente distinta al cambiar pose de modelo. ¡Listo, rápido, eficiente!

9. Sé una caja de resonancia

Puede que el fotógrafo te use para rebotar ideas y rechequear ajustes. No es momento de ser "hombre que dice sí a todo"; involucra tu mente y da respuestas precisas, no las que crees que quieren oír. Oportunidad de opinar sobre elementos de la sesión y quizá sugerir ideas creativas si sientes que es apropiado.

No lo tomes como puerta abierta para mandar cambios masivos, pero si sientes que el pro ha pasado algo por alto (luz mejor situada, oportunidad perdida), sugiérelo. No molestes al fotógrafo o clientes; están bajo presión para entregar. También puedes llevar control de tiempos para que todo vaya según agenda; el pro se absorbe en su trabajo y si hay límites de tiempo del sujeto o localización, es vital usar el tiempo eficazmente y no retrasar.

10. Dar un paso adelante

Puede que el fotógrafo descanse o te pida ir a fotografiar elemento aparte del evento por tu cuenta. Si tienes oportunidad de entrar en rol de fotógrafo (no asistente), ten confianza. Creer en tu capacidad para lograr las tomas requeridas te lleva lejos.

La confianza te permite meterte en mejores posiciones, mandar la situación, controlar sujetos y aprovechar la oportunidad dada.

11. ¿Fue útil? Debriefing

Muy útil: reunión informal post-rodaje para evaluar positivos y negativos. ¿Logró el fotógrafo lo que se proponía? Pregunta si sienten que cumpliste tu rol; puede verse como abrir puerta a crítica, pero esperamos que sean generosos felicitando lo bien hecho y aconsejando qué mejorar la próxima vez.

12. Entrega tus fotos

Si te pidieron hacer fotos, sé selectivo en lo que envíes. No mandes cientos esperando que les guste alguna. Elige el mejor grupo selecto y tómate tu tiempo en post para asegurar alta calidad.

Sé eficiente enviándolas al fotógrafo, dentro de plazo acordado para dejar margen a retoques/re-ediciones. Y no publiques tus fotos sin permiso explícito del fotógrafo principal. Gran error de asistentes: clientes se distraen si ven tus tiros antes que los del pro, perjudicando su trabajo. Probablemente nunca te vuelvan a invitar.

Seguimiento

Por cortesía, agradece al fotógrafo que te contrató. Si no pidió fotos de tu trabajo, un regalo de agradecimiento es excelente. Comprarles pequeño accesorio que creas que les ayudará (paquete de bridas, rollo de cinta gaffer) está bien.

Si el fotógrafo tiene tiempo, pídele revisión de las fotos que hiciste. Si trabajáis juntos en futuro, te hará más consciente de lo que buscan.