Un surfista maniobrando en una ola hermosa siempre inspira fotográficamente. Cada ola es distinta y cada surfista tiene estilo único. Como fotógrafos, los elementos del surf hacen la captura a la vez agradable y emocionante.
No hace falta ser surfista para disfrutar como fotógrafo de surf y lograr grandes imágenes. Pero hay cosas que saber para empezar. Entender los tipos de maniobras es prioridad: off-the-lip, floaters, cutbacks, barrels, bottom turns, snaps, noserides… Conocer los mejores momentos de acción es crucial.
Estar preparados y reaccionar rápido para capturar maniobras es de lo más importante. Si no sabéis qué capturar, no conseguiréis las mejores fotos. Si no anticipáis lo que vendrá, os perderéis grandes tiros.
Cuando los surfistas ganan velocidad, atentos: están preparando maniobra. Empezad a disparar justo antes del truco y continuad unos fotogramas después. El pro Larry «Flame» Moore dice: «conseguir la foto antes del pico de acción y disparar después».
Si no sois surfistas ni tenéis intro al deporte, ved fotos de surf de pros. Gran forma de notar qué momentos/maniobras captan mejor. Un mal fotógrafo puede hacer que buen surfista quede mal en momentos equivocados.
Teleobjetivo es necesidad para surf. No solo os acerca al sujeto; la compresión que logra es excelente para surf. Mínimo 200 mm. Larga focal capta mejor la acción y da sensación más intensa. Buena opción: 100-400 mm para ola entera mientras surfista se acerca. Ideal: 500-600 mm.
Recomendado monopié: libertad de movimiento, ángulo recto, sin aguantar peso del tele largo periodos. Nota lateral: si usáis vídeo en réflex, trípode con buena cabeza de vídeo para panorámicas.
Olas pueden ser largas, pero movimientos de surf son rápidos. Cámara rápida = única forma de asegurar imágenes deseadas. Canon 5D MkII/III o 7D son excelentes para acción. Modo ráfaga y no dudéis en mantener obturador en momentos clave. Dudé manteniendo obturador mucho tiempo, pero luego vi imágenes y me di cuenta de que perdí bolsillos de acción por vacilar. Mejor borrar fotos que flagelarse por fallar un solo tiro.
Hay mil formas de fotografiar surf, pero una constante: grandes imágenes solo ocurren cuando sois creativos.
Disparad desde ángulos y puntos de vista distintos: subid/bajad playa, muelle, más cerca/lejos de orilla, acantilado. Objetivo: conjunto coherente de fotos.
Point breaks: olas largas que rompen desde un punto de tierra. Surfistas caen frente a vuestro objetivo y acaban más cerca. Tele más largo que tengáis (o consigáis) = mejor. Empezad pie de playa cerca del final de la ola: perspectiva surfistas cabalgando hacia vosotros a 45°. Luego subid por playa y disparad surfistas alejándose. Incluid extras: pájaro volando, gente caminando…
Beach breaks: olas rompen cerca de orilla. Rides más cortos. Tele necesario, pero no tan extremo (500 mm). Dan tiempo para un par de maniobras; pensad rápido extra. Pivotad cámara izq/der: olas vienen en picos distintos, surfistas se dispersan. Ventaja: desde un punto, giráis cámara y conseguís perspectivas totalmente distintas.
Arrecifes de coral: típicos en zonas tropicales. Arrecifes rodean isla; olas rompen lejos de costa → hace falta barco. Teahupo'o (uno de los más peligrosos) solo accesible en barco. Pros muestran configuración surrealista: barcos en primer plano de olas masivas.
Sed muy conscientes del tipo de ola que vais a disparar. Así determináis equipo, precauciones de seguridad y plan de composición antes de disparar.
Nadar en el line-up con carcasa acuática da perspectiva impresionante. Mejores tomas de agua: surfista recto hacia cámara —en el tubo o tirando spray al objetivo.
Primero: carcasa acuática para vuestra cámara. Equipo protector: neopreno, aletas, casco = obligatorios. Lo más importante: conoced vuestros límites. Solo disparad desde agua si sois muy experimentados con el océano.
Si estáis listos: dad espacio a surfistas. Observad movimientos antes para predecir. Buenos surfistas a veces os regalan tiro haciendo movimiento frente a vuestro objetivo. Experimentad ángulos: cámara lo más alto posible, nadar bajo agua y disparar a través de ola (agua limpia necesaria), disparar perpendicular al surfista (frente a estar en trayectoria de ola).
Ya lo sabéis: temprano mañana y tarde = mejor luz. En surf, estas horas doradas son magia pura. También son las que prefieren los surfistas.
Estaréis al sol largo tiempo. Posición solar cambia constantemente → vuestra posición en playa debe cambiar también. Espalda al sol para evitar contraluz en sujetos.
Surf no es como otros deportes. Tiempo y parte de olas determinan si surfistas salen. Si vais con olas pequeñas, no lograréis tomas espectaculares. Siempre revisad parte de olas antes de decidir disparar. Buena idea: buscar antes cuándo viene ola para estar preparados.
Gran cosa del surf: estáis en entorno lleno de otros grandes temas. Pájaros, puestas de sol, olas, palmeras, barcos… Cuando surfista no está montando, encended cámara y capturad entorno.
Sed creativos caminando y creando tiros. Si veis árbol genial como primer plano, componed y esperad surfista que entre en encuadre. Incorporar otros temas retrata estilo de vida surf —no solo surf aislado.
A menudo, mejor forma de capturar acción surf es unir 2-3 fotos como díptico/tríptico o secuencia larga. Un surfista haciendo aéreo es genial, pero mostrar todo el movimiento desde despegue a aterrizaje puede ser mejor. Secuencia cuenta historia: mete al espectador en acción y viaje.
Ej.: surfista hace giro en labio de ola → tres imágenes: 1) preparación del giro, 2) parte más potente, 3) final del movimiento.
Nuevos lugares y talento = inspiración fotográfica. Muchos fotógrafos de surf pasan invierno en Hawái (época más épica). Otros grandes destinos: Indonesia, México, Australia, Francia. Viajar mundo es gratificante; seguir surf como tema fotográfico lo hace aún más disfrutable.
Si ya sois fotógrafos viajeros serios, añadid playas famosas a itinerario. Revisad parte de olas donde vayáis. Mirad calendario de competiciones pro: viajan por mundo visitando nuevos lugares cada año. Lugares exóticos = cartera de surf potente.
Ved galerías de fotógrafos de surf top: Sean Davey, Aaron Chang. Observad cómo cada foto en su portafolio es obra de arte. Ángulos, momentos del día, viajes… creatividad infinita.
Pros aplican arte a sus fotos. No solo tratan del surfista. Mejoran algo del surfista o la ola que monta. Poder de surfista haciendo aéreo se multiplica con puesta de sol espectacular detrás. Rompe olas desolado se siente más exótico con rasgo físico como sujeto principal.
Ej.: ola famosa de Costa Rica con roca gigante en agua cerca del despegue. Pros mejoran lugar disparando ancho y capturando marco incomparable con surfistas en primer plano.
Espero que estos consejos den buena comprensión del surf y cómo fotografiar mejor este deporte/estilo de vida. Surf = estilo, potencia, flujo, naturaleza, acción. Gratificante como fotógrafo salir a cada swell y capturar algo totalmente distinto. Elementos del surf en flujo constante = siempre emocionante ser fotógrafo de surf. Seguid consejos, añadid vuestro estilo, entended surf y surfistas para capturar las mejores fotos que podáis.