Cuando estás en el campo y no estás seguro de si la imagen que estás haciendo es buena, repasa mentalmente esta lista de verificación para ver si contiene estos cuatro ingredientes esenciales.
La luz es, con mucho, el elemento más importante de una fotografía de paisaje. Una foto de un lugar impresionante tomada con luz dura del mediodía fracasará. Una foto de un lugar aburrido tomada en ese momento perfecto en que la luz es mágica se convertirá en una imagen única y memorable.
No creo que exista un tipo de luz intrínsecamente mala. Solo tienes que saber qué hacer con las condiciones que te toca. Madera a la deriva en la playa de Jekyll Island, Georgia, EE. UU.
La luz de la hora dorada al amanecer y atardecer suele ser la favorita de los fotógrafos. Mi momento preferido es la hora azul: el crepúsculo. Es difícil equivocarse con estos dos tipos de luz.
Cuando tienes un día con luz solar dura y brillante, aprovecha para buscar sombras interesantes.
El cielo blanco de un día nublado es excelente para fotografiar primeros planos.
¿Y los días de tormenta? Pueden ser los mejores de todos, con nubes dramáticas que acompañan a la tempestad.
El siguiente paso es asegurarte de que tienes un tema principal. Suena obvio, pero tenlo en cuenta. Puedes encontrarte, como a veces me pasa, haciendo una imagen de un paisaje general sin un tema claro. Son solo tierra, algunos árboles y quizás agua. Debes decidir cuál es el tema y eso te ayudará a tomar una imagen más convincente. Sobre Little Finlandia, Nevada, EE. UU.
Cuando llego a un lugar me gusta pensar en qué es lo que me llamó la atención y hago de eso el tema principal. No quiere decir que no puedas luego centrarte en otro tema, pero si tienes demasiados temas en la escena, ninguno será el principal y tu imagen será demasiado general para ser interesante.
Mientras piensas en el tema principal, ¿qué es lo que te gusta de él? Tener palabras descriptivas en mente al hacer la imagen te ayudará a enfocar y llevar esa descripción a la foto. ¿Qué hay en el lago que te gusta? ¿El reflejo? ¿La forma? ¿La tranquilidad? ¿Lo claro que se ve el fondo? Esto no solo ayuda a transmitir significado, sino que te ayudará a escribir sobre ello después.
Tan importante como el tema principal es lo que hay detrás de él.
Ruido y elementos distractores pueden arruinar una buena imagen. Aquí es donde la perspectiva se vuelve importante. Debes encontrar un ángulo para fotografiar al sujeto sin elementos distractores en el fondo. Eso puede significar subir alto y apuntar hacia abajo para que el fondo se llene con una sola textura, o agacharte y disparar hacia arriba para que el fondo sea solo cielo.
Intenta aislar el sujeto y simplificar la imagen al máximo. Steptoe Butte en las colinas de Yakima, Washington, EE. UU.
Me gusta pensar en la fotografía como lo opuesto a la pintura. Los pintores empiezan con un lienzo en blanco y añaden cosas; los fotógrafos se enfrentan a una escena llena de detalles y deben eliminar elementos hasta dejar solo los más importantes. Luego, esos elementos deben organizarse para crear un diseño gráfico interesante.
Recuerda los componentes básicos de la composición en los que puedes confiar para crear diseños gráficos interesantes:
El «truco», si existe, es hacer que estos cuatro elementos se unan. Requerirá paciencia, perseverancia y un poco de suerte.