La Vibrancia se agrupa con Claridad y Saturación en Lightroom. Estos tres están entre los más útiles para mejorar imágenes digitales. Al igual que Claridad, no está bien entendido exactamente qué hace Vibrancia por la mayoría de fotógrafos. Está entre la tecnología y la magia. En corrección de imagen, cada foto es distinta. Algunas requieren ajuste de balance de blancos, otras de exposición y contraste. La mezcla siempre varía, y hasta que evalúas cada exposición individual, es imposible saber qué ajustes sacar lo mejor. Pero una cosa es cierta: siempre —y digo siempre— trato Claridad y Vibrancia en cada foto individual que proceso. No significa que cada foto necesite Claridad y Vibrancia. Pero de todos los controles en el panel Básico, considero Claridad y Vibrancia como herramientas creativas/subjetivas. Mirando cualquier foto recién salida de cámara, te digo más o menos qué haré: más exposición, menos contraste, lo que sea. Pero los controles de Presencia son siempre un misterio. Claridad y Vibrancia tienen efecto muy dependiente de la imagen; simplemente tienes que probar cada uno para saber qué hará en una foto dada. Pero lo único que cuento es que un poco de Vibrancia casi siempre mejora la foto, y especialmente los paisajes. Por cómo funciona.
Vibrancia es prima cercana de Saturación; a primera vista parecen casi lo mismo. Pero Vibrancia difiere en dos formas importantes. Primero, Saturación mueve todos los colores del espectro arriba o abajo en saturación, más o menos juntos. Vibrancia, en cambio, es mucho más selectiva: solo satura colores que lo necesitan, es decir, no sobresatura colores ya muy saturados ni de muy baja saturación. Tampoco sobresatura rojos y naranjas, y hay buena razón: la mayoría de tonos de piel caen en ese rango, y los tonos de piel son lo que nunca quieres sobresaturar. La otra diferencia: Vibrancia oscurece azul y verde. Esto significa que la mayoría de cielos se oscurecen al saturarse, lo que tiene sentido. Un vistazo rápido al espacio de color ProPhoto (u otro RGB) en Lab revela que no hay colores azul o púrpura claros altamente saturados. Para hacer un azul medio más saturado, tiene que oscurecerse. Para paisajes, Vibrancia da buen impulso a cianes, verdes y amarillos, sin tocar mucho naranjas y rojos. Esto permite mejorar fotos familiares al aire libre o retratos ambientales cuando quieres evitar sobresaturar tonos de piel. Y, por supuesto, Vibrancia da esos cielos azules muy saturados con luminancia ligeramente inferior. Todo esto hace que los paisajes —a mis ojos, al menos— simplemente parezcan mucho más naturales.
Puedes encontrar tutoriales integrales de Lightroom de George Jardine y su blog perspicaz en mulita.com.