Ante una vista hermosa que querrías llevarte a casa, muchos fotógrafos usan un gran angular y hacen un solo disparo antes de seguir. Se puede hacer mucho más para capturar realmente la escena.
Tomar una foto de paisaje, especialmente en lugares que rara vez visitamos, nos hace soñar con tener esa vista impresa y enmarcada en casa. ¡UNA GRAN FOTO! La mayoría coge el gran angular más extremo y dispara una sola toma horizontal. He dicho esto muchas veces y ahora lo escribo para ti: ¡no!
Esta imagen muestra la relación entre los jardines de Monserrate y el palacio, en Portugal; no sería igual con un solo disparo. Hace años enseñé a un alumno de mis talleres —un viaje único en la vida— cómo hacer un gran panorama y lo fácil que era. Nunca dejó de agradecérmelo al ver el resultado impreso en su salón: una cadena montañosa suiza nevada mostrando la verdadera dimensión del lugar. Casi dos metros de ancho, hecha con su sencilla réflex y objetivo zoom de kit. Cuando digo que cualquiera puede hacerlo y que yo lo hago siempre, no me creen. Hasta que se lo muestro.
Un solo encuadra solo cubre tanto, como muestra esta imagen a 16 mm en EOS 5D Mark III full frame. Hacer panorámicas con múltiples disparos es fácil, y más hoy con asistentes de costura en cámara. Pero cuando digo que se puede hacer con cualquier cámara, a mano, sin herramientas especiales ni trípode, y que el software hace el resto, creen que me burlo. Hasta que les enseño cómo y el resultado. Es un reto constante en mis talleres.
Tomar varios encuadres del mismo tema, aquí también a 16 mm pero en orientación vertical, da más espacio vertical y permite una imagen final mayor cubriendo más escena.
La idea de comprar equipo caro y entender términos difíciles como punto nodal y paralaje hace que la gente olvide que hay otras formas. Especialmente con el software actual.
El proceso es simple: practica un poco para girar/mover la cámara en línea recta, de izquierda a derecha (más fácil así), y dispara una serie solapando ~30% del encuadre anterior para que el software sepa qué unir. Así lo hago yo.
Siempre haz una foto de referencia para comprobar exposición y guiar las series. Si haces más de una serie, haz foto de referencia al inicio de cada una para saber dónde empieza cada colección. Si no, te confundirás.
Empieza con una foto de la vista para tu panorámica. Es tu referencia del inicio de la serie. Pon cámara en manual para mantener exposición constante en la serie. Comprueba la luz y procura no tener gran variación entre encuadres; dispara en arco manteniendo el sol fuera para simplificar postproceso.
Empieza con panorámicas pequeñas (2-3 imágenes). Cuando te acostumbres, harás de 10+ imágenes fácil. Define puntos de anclaje previos para mantener la cámara en línea recta (panorámicas horizontales). Si cuesta enfocar cada encuadre, pre-enfoca en punto del horizonte o elemento clave, fija AF y desactívalo.
Si hay elementos importantes cerca, cuida que no se distorsionen entre encuadres. Se puede, pero requiere giro cuidadoso. Vuelve a disparar la serie intentando meter elementos cercanos importantes en un solo encuadre para representarlos bien. Esta técnica simplifica sin equipo específico.
Al pensar en panorámica, se piensa en cámara horizontal. Lo hiciste en la referencia, pero ahora gira a vertical. Ganas espacio arriba y abajo; importante porque el software tiende a recortar esas zonas. Normalmente dicen no usar gran angular en secuencias por distorsión en esquinas que el software no gestiona bien. Pero si disparas en vertical con gran angular, usas la zona central de la lente (sin distorsión visible) y es seguro incluso en entornos amplios.
Aunque dispare 10-12 fotos, no necesitas usar todas. En Adobe Bridge o tu editor, elige las que mejor cubran la vista y envíalas a Photoshop u otro programa de fusión. El programa une automáticamente para crear imagen mayor que un solo disparo. Esa es la belleza: obtienes foto que parece más la escena que recuerdas.
Según tamaño/número de imágenes, RAW/JPEG y potencia de tu ordenador, tendrás tiempo para café o siesta. Pero Photoshop hace trabajo fantástico desde CS4 vs versiones antiguas. Hasta corrige diferencias de tono en zonas problemáticas como el cielo.
El panorama siempre muestra esquinas como recortadas con tijeras romas. Hora de encuadrar la zona central y descartar lo demás. Usar angular más amplio y dejar espacio alrededor del sujeto principal da más opciones de encuadre en esta fase. El panorama da más que un solo encuadre y permite impresiones mayores.
La imagen final, 8600x4865 px vs los 5760x3840 originales del fotograma, cuenta toda la historia. Mezclé 6 encuadres verticales (ver captura Bridge). Además de más escena, tengo más píxeles para impresiones mayores. De hecho, aunque se asocia a panorámicas, sirve cuando necesitas imágenes mayores de cámaras pequeñas.
Hace 12 años, con mi primera EOS D30 (3.1 MP), fotografiaba aviones estáticos en 2-3 imágenes para crear grandes impresiones. Hoy es más fácil con las herramientas actuales.
Uso Adobe Photoshop; espero que Lightroom añada opción de panorámicas. No necesitas programa comercial: Windows tiene Live Photo Gallery. Usuarios de Canon reciben PhotoStitch en el software de la cámara (lo usé años y funciona bien).
En gratuito: Hugin, Microsoft Image Composite Editor, Panorama Plus de Serif, o Pos Panorama Pro. Hay soluciones online para subir imágenes, pero aconsejo programa descargable para probar en casa a tu ritmo. Hay muchas opciones, algunas mejores que otras, todas prometiendo visión más amplia. ¿Por qué no probar varias? Podrías hallar nuevo camino en tus aventuras fotográficas.