La mayoría de las personas tienden a establecer una "zona de confort": un conjunto limitado de patrones de comportamiento seguros, previsibles y cómodos que dan sensación de seguridad y permiten un rendimiento constante. En fotografía, nuestra zona de confort se define desde el principio. Desde que cogemos una cámara por primera vez, somos adoctrinados con reglas y sabiduría convencional: usa siempre trípode, dispara en horas doradas, compone con la regla de los tercios, no recortes luces, etc. También aprendemos los mejores lugares y temas, y acudimos en masa a ubicaciones icónicas popularizadas por otros.
Demasiado a menudo, el resultado es que ahogamos nuestra creatividad, dejando que el miedo al riesgo nos mantenga en caminos trillados.
Los fotógrafos saben que la zona de confort es enemiga de la expresión artística. No solo disparan las mismas imágenes tomadas un millón de veces; buscan nuevas y únicas formas de ver el mundo. Buscan nuevos ángulos, perspectivas y temas para diferenciarse de la manada. Siempre están dispuestos a alejarse de las imágenes "seguras" y arriesgar con tomas de mayor riesgo.
Hay lugares emblemáticos en todo el mundo para fotografía de naturaleza, como el mirador del río Snake en Grand Tetón, famoso por Ansel Adams. No hay nada malo en fotografiar iconos bellos —seguirán inspirándonos por siglos—, pero se han hecho una y otra vez, dificultando encontrar algo verdaderamente único y personal. Siempre que puedo, busco lugares desconocidos o pasados por alto. Cuando estoy solo en ellos, me siento libre para explorar mi visión personal, y mi relación con el tema es más intensa. Además, los lugares icónicos no tienen el monopolio de la belleza. Muchos lugares menos visitados son igual de hermosos, algunos incluso más. Hay iconos no descubiertos esperando a ser fotografiados y traídos a la luz: sal y encuentra los tuyos.