Como fotógrafos, siempre nos dicen que la luz es el elemento más importante de nuestro trabajo: las tomas que producimos dependen de la luz disponible y la artificial que aportamos. Nos guste o no, es verdad.
Sin embargo, los fotógrafos a menudo enfrentamos situaciones donde la iluminación es inferior a lo adecuado y no coincide con nuestras intenciones. Este tutorial ofrece ideas creativas para lidiar con poca luz y aprovechar al máximo la luz que tienes.
Muchos fotógrafos evitan situaciones de poca luz porque a menudo no tiene sentido trabajar sin luz adecuada. Si eres fotógrafo de producto, no hay demandas para disparar donde no tienes fuentes correctas en tu tema. Pero como fotógrafo que trabaja con variedad de temas, me encuentro con situaciones que requieren saber trabajar con la luz que se ofrece.
Al leer estos consejos, piensa cómo podrían aplicarse a tu trabajo fotográfico, si alguna idea creativa valdría la pena para tu propio trabajo. Espero que este consejo práctico sea útil cuando te enfrentes a situación de baja iluminación.
Foto por jliba
Me oirás decirlo ya. En esta era moderna, tenemos amplia gama de opciones de iluminación para no luchar con falta de luz. No quiero detallar cómo acercarse a situación de poca luz compensando con luz artificial.
Obviamente, en cualquier escenario tienes opción de flashes, iluminación de estudio o algo básico como antorcha para compensar falta de luz natural, pero quiero centrarme en formas de usar situaciones con luz limitada a nuestra ventaja y sacar máximo provecho de la escena que enfrentamos.
Foto por lightknight
Lo primero ante situación de poca luz: alterar ajustes para conseguir tomas deseadas. Una de las principales cosas: aprovechar ajustes de ISO. Subir ISO deja entrar más luz; único inconveniente: aumenta ruido.
También puedes trabajar con velocidad de obturación para dejar entrar más luz: selecciona prioridad de obturación y experimenta según situación y luz disponible. Puede ser beneficioso usar modo bulb de la cámara: mantiene obturador abierto mientras mantienes pulsado el botón. Con modo bulb, es muy beneficioso tener disparador remoto para no aplicar presión o vibración a la cámara mientras el obturador está abierto.
Foto por yazmdg
Si trabajas con velocidades de obturación largas y modo bulb, trípode es imprescindible. Si intentas velocidades bajo ~1/50, verás deterioro y falta de foco si solo sostienes la cámara.
Sin embargo, si la velocidad no lo requiere, no te sientas obligado al trípode. A menudo mi trípode ahoga mi ojo fotográfico y obstaculiza creatividad; si puedes, sube ISO un nivel, velocidad a ~1/125 y dispara a mano libre.
También habrás oído "cristal rápido": objetivos con aperturas amplias. Mi favorito para poca luz es Canon 50mm f/1.8: increíblemente asequible, muy ligero y muy "rápido" con su f/1.8.
Para mí, este objetivo marca la diferencia en escenarios de poca luz. Deja entrar mucha luz y no tienes que preocuparte por ruido subiendo ISO tanto.
Foto por linh_rom
Presuposición común: al hablar de poca luz, se piensa automáticamente en paisajes urbanos nocturnos y calles de neón. Nada en contra, pero deben tener buen gusto y creatividad.
Al salir a disparar paisaje urbano nocturno, sal antes de que oscurezca, justo antes de la puesta. Así la luz es lo bastante baja para verse oscuro, luces encendidas, pero tienes luz suficiente para resaltar detalles en edificios y arquitectura.
Foto por simonbray
Seguro has leído que mejor momento para paisajes son "Horas Doradas": alrededor del atardecer y amanecer, cuando luz dorada se vuelca lateralmente. Pues bien, usar los extremos de horas doradas, justo antes del amanecer y tras el atardecer, también puede ser muy gratificante.
Horas de poca luz antes del amanecer se llenan de aire de esperanza para el día, mientras luz empieza a filtrarse por cielo e iluminar sujeto. Mi momento favorito es el crepúsculo: tras ver puesta de sol, por corto tiempo la atmósfera cambia, luz disminuida se hace menos adecuada, reduce juicio visual y todo parece un poco irreal.
Para mí, todo es seleccionar tu momento. Asegura tener mucho tiempo en el lugar, primero para apreciar entorno natural, también para disfrutar detalles de la escena. No esperes demasiado para sacar cámara: con luz solar, escena y luz cambian constantemente.
Prueba exposiciones largas para paisajes con poca luz, especialmente con agua, para suavizar escena; incluso podrías usar filtro de densidad neutra bajo para mejorar efecto.
Foto por simonbray
Disparos de poca luz natural se prestan a procesado blanco y negro: sin distracción del color, el punto focal cambia. La importancia de la luz aumenta pues luces y sombras llaman atención sin intrusión del color.
El trabajo en B/N también llama más atención a composición y sujeto. No recomendaría disparar en B/N, pero debe ser consideración importante al procesar. Especialmente útil si subiste ISO para lograr exposición correcta y sufres mucho ruido: el "grano" aumentado presta atmósfera a foto B/N en lugar de entrometerse en foto de color.
Foto por justinmclean
A menudo se supone que retratos en poca luz no funcionan, pero hay formas de aprovecharla.
Intenta usar creativamente el movimiento, especialmente capturando multitud. Experimenta con velocidades y encuentra entorno que difumine a quienes se mueven pero capture a quienes están quietos. Considera trabajos o escenarios con gente que trabaja con fuente de luz propia: ej. soldador proporciona su propia luz.
Foto por dk_spook
Otra opción para aprovechar disparos con poca luz: fusionar dos o más fotos con diferentes exposiciones para asegurar que ninguna está sub o sobreexpuesta. Así usas atmósfera de poca luz sin comprometer calidad de exposición.
Foto por kennytyy
Espero que estés bien equipado prácticamente y lleno de ideas creativas para trabajar en escenarios de iluminación desafiante. Creo que es lástima que fotógrafos se aparten de disparos con poca luz. Parte de mi trabajo favorito es bastante escaso, tomado con mínimo luz, y hay gran potencial en escenas de baja luz para tomas creativas y cautivadoras.
Si no sabes por dónde empezar, ¿por qué no un proyecto personal simple: capturar estelas de luz de estrellas con velocidades largas, o retrato con iluminación mínima, quizá cerilla encendida o lámpara solitaria.
Foto por benny4bs