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Grabación de una atmosférica callejón oscuro Photograph


La experimentación es una de las habilidades más importantes en el aprendizaje de la fotografía. Probando diferentes técnicas de iluminación y configuración de la cámara es una de las mejores maneras de crear imágenes convincentes. Además, no se necesita un equipo costoso para producir fotografías interesantes. En esta fotografía, tomé una foto de uno de mis amigos cercanos en un callejón oscuro cerca de nuestro lugar. Tenía una idea del aspecto de un gángster y quería experimentar con la iluminación y el estilo. El tutorial se explica el proceso y el resultado de nuestra sesión de fotos
.



NB. El actor en esta fotografía se muestra fumando un cigarrillo. Queremos señalar que esto no es algo que nos avala, ni recomendamos que hagas para lograr el mismo efecto! No es ningún problema para crear el disparo callejón atmosférica sin un cigarrillo, y usted es siempre mejor usar un accesorio que la cosa real.

En este tutorial, vamos a tratar de lograr estas imágenes atmosférica. Yo lo llamaba la "fotografía de callejón oscuro" simplemente porque la tomé en nuestra callejón oscuro. Mi buen amigo alemán, Manu, se convirtió en mi modelo para este rodaje. Experimenté con iluminación, técnicas de blanco y negro y su elevado valor ISO. Para el procesamiento posterior, he usado Adobe Lightroom. Me encanta porque el flujo de trabajo de fácil y rápida la prestación de imágenes.

Preparación

Una gran cantidad de los trabajos en la toma de fotografías en torno a los centros de preparación. A menudo, los fotógrafos son considerados como teniendo un trabajo glamoroso en el que viajan por el mundo, conocer bellas modelos, y de vez en cuando haga clic en su cámara. Ese no es el caso! A veces tiene sus ventajas, pero es sin duda un montón de trabajo duro. Una gran cantidad de planificación entra en juego cuando se hace brotes. Visualizar la imagen, la elección de la cámara y la lente, la iluminación, la elección del modelo final y la ubicación son sólo algunas de las cosas que como fotógrafo debe tener en cuenta antes de hacer un lanzamiento.

Paso 1: Lluvia de

Antes de realizar cualquier sesión de fotos, usted debe tener una idea clara de lo que desea. Mi amigo tenía una idea del aspecto de un gángster. Y quería experimentar con la iluminación y el estilo. Por esta fotografía, visualicé la imagen final en mi cabeza. Yo quería la foto para tener una muy claro contraste entre las sombras y las luces. Quería experimentar durante la noche. Yo quería la foto para tener una sensación de rugosidad. Me imaginaba a alguien fumando un cigarrillo
(se recomienda un apoyo!)
, Sintiendo como un jefe mafioso. Que quería transmitir la imagen de ser mala, mientras que un buen aspecto. Este es el resultado de mi boceto inicial. Por favor no se rían - dibujo no es una de mis mejores cualidades. Estoy seguro de que la idea de visualizar su idea



Paso 2: Eligiendo la Ubicación y
Después de la lluvia de ideas para las ideas, explorador de la localización del rodaje. Esta es una foto de la ubicación que hemos elegido para el rodaje. Su oscuro, sucio y húmedo. Realmente se ajusta a la idea que teníamos de la imagen que quería obtener



Paso 3:. Chosing el Equipo

Seleccione una cámara de su elección (incluso un simple punto y disparar la cámara va a hacer). Pero para este experimento, que acabo de utilizar mi Nikon D60. Si está utilizando una réflex digital, sólo tiene que utilizar una lente de 18-55 mm.



Paso 4: Iluminación PREPARACIÓN

Desde que decidí tomar esta foto en un callejón público cercano, que era muy difícil conseguir una fuente de energía para el equipo de iluminación. Tuve que improvisar sobre la iluminación. Acabo de utilizar los faros de mi coche amigos para crear una fuerte sombra sobre la cara de mi amigo



Paso 5:. Consejos Fotografía de la noche

A pesar de que esto no se aplica a este tutorial, que es generalmente el caso de que usted tendrá que hacer frente a las velocidades de obturación más durante la noche. Por esta razón, siempre vale la pena tener un trípode listo si es necesario. Una de mis fotógrafos favoritos que se especializa en fotografía de alto rango dinámico (HDR) es Trey Ratcliff. Si hay un consejo que aprendí de él es que es "
si se va a tomar hermosas fotografías, es mejor que tomar en serio, llevar un trípode Hotel ". Aquí está una foto de la noche tiempo de su impresionante cartera:



Paso 6: Configuración de la cámara

En este tiro creativa, no vamos a utilizar cualquier flash. Simplemente poner encima de la norma ISO 1600 para compensar las condiciones de poca luz. Tome nota - el aumento de la ISO hará que la foto muy granuladas o contienen ruido. Esto esta bien. Esto ayuda a mostrar el humo mejor en nuestra ase particular. Ahora, establecer su configuración de apertura de f 5.0 con una velocidad de obturación de alrededor de 1/5 seg.



Paso 7: un diagrama visual

Aquí está un diagrama visual de cómo Tomé este tiro. Haga que su modelo de posicionar a sí mismo frente a la fuente de luz. Se va a crear una sombra muy agudo en el lado de su modelo. Haga que su modelo humo del cigarrillo (o usar alguna forma de hélice humo) y soplar el humo en la cara para crear el efecto de niebla o nublada. Ahora, tomar el tiro



Paso 8:. El disparo final

Una vez que haya tomado la imagen, este es el tipo de imagen que debe tener. Sin embargo, las condiciones pueden variar ya que no podemos controlar el flujo del humo. Lo que es importante es que tenemos un fuerte contraste entre la luz y la oscuridad. Nota: Para incorporar el concepto del "mal jefe mafioso", me bajó a un ángulo de 45 grados de manera que se hace hincapié en la idea de la superioridad



Paso 9:. Inicio Post Processing

Una vez que haya terminado con el rodaje, abierta Adobe Lightroom e importa la foto que acaba de tomar. Arrastrar y soltar para Adobe Lightroom también hace el truco. Una vez que se importa, vaya a la pestaña en la parte superior Desarrollar y comenzaremos posterior procesamiento de la foto

Paso 10:. Balance de blancos

Establezca su balance de blancos en algo similar a lo siguiente. Bajar la temperatura a -17 y disminuir el tono de -65. Esto creará inicialmente una imagen más fresca:



Paso 11: Ajuste de la exposición

A continuación, puede que tenga que ajustar la exposición. Esto afectará el punto culminante de la imagen, especialmente la cara y la luz en la pared. Ajuste la exposición a 1,15. Después de ajustar la exposición, el próximo es para ajustar el deslizador "negro". Ajuste el control deslizante a 28. Esto ayuda a crear el contraste general de la imagen



Paso 12:. Brillo y el contraste

Después de haber ajustado la exposición, la siguiente paso es experimentar con los medios tonos. En Lightroom, podemos hacer que al ajustar el brillo y el contraste cosa. Programar el brillo a 59 y su contraste con 9. Esto creará una mayor distinción entre la luz y la oscuridad en la imagen



Paso 13:. Desaturación

Después de ajustar el brillo y el contraste, vamos a desaturar la totalidad imagen para que se vea en blanco y negro. Ir a la barra deslizante de saturación y empujarlo hasta el fondo a -100. Esto convertirá toda la imagen en blanco y negro



Paso 14:. La adición de Drama
Ahora que hemos logrado la imagen en blanco y negro, vamos a ajustar a añadir más drama en general. Lo haremos mediante el ajuste de las curvas de tono. las curvas de tonos en Lightroom corresponden fundamentalmente a los cambios en la escala tonal de una foto. Si la curva sube, más claro será el tono; si se mueve hacia abajo, se vuelve más oscuro. Vamos a ajustar el control deslizante oscura empujándola hacia abajo a -3 y añadir más sombras mediante el ajuste de las sombras a -14



Paso 15:. Ajuste de detalles sutiles

La último paso es ajustar detalles leves en la fotografía a través de afilar y reducción de ruido. En primer lugar, ajustar el grado de nitidez y +25. A continuación, aumentar el detalle a +50. Esto ayudará a llevar a cabo la luz y los detalles del humo. Asegúrese de que la luminancia está en 0 para crear esa imagen granulada. Con esto concluye el trabajo de post-procesamiento para el blanco y negro. Por otra parte, la utilización de la misma fotografía, podemos crear un efecto diferente mediante la creación de una viñeta alrededor de la cara de nuestro modelo. Sólo tienes que seguir los siguientes pasos



Paso 16:. La adición de una viñeta

Ir de nuevo a la configuración de desarrollar y vaya a la pestaña de base. Ajustar las siguientes configuraciones: ajustar la temperatura a -17 y el tinte a -65. Esto enfriar toda la foto. A continuación, ajuste la exposición a 1.58 y mueva el deslizador negro a 28. El siguiente es ajustar el brillo a 59 y el contraste a +9. Sube el claridad a +100. Esto pondrá en evidencia el estilo de granulado de la imagen. Empuje hacia abajo la saturación a -91.



El siguiente paso es ajustar la curva de tono. Ir a la corredera oscuro y ajustarlo a -13 y la corredera sombra a -14. Esto creará un fuerte contraste en la imagen.

Vamos a crear el color verdoso por dividir tonificante la imagen. Mueva el control deslizante para el matiz para 57 y la saturación a 15 para la opción más destacado. Haga lo mismo con la opción de sombras - 57 matiz y saturación 15.

En el paso final, añadimos la viñeta a la imagen. Es un efecto sutil que ayuda a nuestros ojos Zoom en el centro de la imagen. Ajustar la cantidad y el punto medio de las correcciones de la lente a -85 y 34, respectivamente. De esta manera, estamos ayudando a crear un único punto de interés en
La imagen final

Aquí está el efecto final con el color y viñeta añadido:.



Espero que hayas disfrutado de este sencillo tutorial, y recuerda que los valores que he proporcionado funcionó bien para mi imagen - es posible encontrar mejores resultados experimentar con sus propias alteraciones. Si tiene alguna pregunta, sientase con libertad de preguntar. Yo estaría más que feliz de responder a ellos!